уголок хип-хопа
tg3.9 тыс. подписчиков
Открыть пост ↗
35 лет «2Pacalypse Now» / 30 лет «Infinite»
Сегодня у нас есть повод вспомнить дебютные альбомы двух великих артистов. Конечно, сравнение тут притянуто за уши и оправдано лишь единством юбилеев. Но, с другой стороны, оно позволяет увидеть ощутимую разницу на заре творческих биографий этих двух ровесников, да и в целом альбомы олицетворяют принципиально разные подходы к самовыражению.
А ведь дебютники - самый сырой и искренний материал, зачастую лишенный расчета. Так что именно они позволяют влезть под кожу молодых и голодных исполнителей, показывают их неприкрытую сущность, которая в дальнейшем неизменно обрастает менее живыми дополнениями. Об этом и предлагаю подумать.
«2Pacalypse Now» - это альбом, на котором внешнее отражается во внутреннем, то есть окружающие обстоятельства напрямую влияют на переживания автора и содержание его творчества. Дебютник Тупака появился именно благодаря проблемам черной Америки, насущным вопросам социальной справедливости, полицейского насилия и выживания в гетто.
Все, что должно было заботить умного молодого черного парня в США 1991 года, закономерно проходило через Пака. Причем важно, что вышеупомянутые проблемы не обязательно затрагивали лично его - просто 19-летний Тупак уже умел считывать происходящее вокруг. И переживать это самостоятельно не нужно, ведь все лежит на поверхности рядом - смотри по сторонам, бери и мастерски интерпретируй.
Пятью годами позже, когда Тупака уже не было в живых, дебютный альбом выпустил белый парень из Детройта. Эта пластинка получила название «Infinite», и с ее судьбой все знакомы. Не буду пересказывать Википедию, но напомню, что альбом прошел совершенно незамеченным и до сих пор остается таким для масс. Причин этому много, но, возможно, одна из них в том, что на этом альбоме внутреннее как бы экстраполируется на внешнее пространство.
В отличие от Пака, для молодого Эминема принципиально важен его личный внутренний мир. Этот мир индивидуален, он заведомо заботит только одного автора и парочку близких, но Эму на это наплевать, потому что он не может держать переживания в себе. Его творческая сущность заключена в том, чтобы дарить окружающим свое нутро, а когда музыка строится только на этом, путь становится непростым.
Разумеется, все эти искренние размышления о желании подняться с колен, накормить дочь и построить крепкие отношения актуальны для многих, и, конечно, на автора влияют обстоятельства. Но Эминем образца 1996 года использует музыку как отдушину для прожитого, а не как средство социальной манифестации. Если тут и прослеживается комментарий, то он побочен. Так же, как и побочны проявления индивидуальности у Пака.
Интересна и форма, в которой решены оба альбома. Если у Тупака, фокусирующегося на важном для общества, почти нет акцента на читке и замысловатых рифмах, то Эминему, копающемуся в себе, словно необходимо дополнительно удерживать внимание. И тут молодой lyrical miracle отрывается по полной. Посыл малоизвестного Пака прямолинеен и наследует традициям Public Enemy, посыл такого же Эминема - искренние, но менее интересные темы, приправленные текстовыми завитками. 2 цели и 2 набора средств. Оба молодцы.
Ну и нельзя не раскрыть тему неизбежной дальнейшей эволюции, которую во-многом вынужденно проходит каждый большой артист. Наши герои, по-разному грянувшие дебютниками, очевидно, понимали свои слабые стороны - обоим не хватало артистической многоликости и сильного образа. Пак пошел по пути постепенного развития, полируя звук и все-таки разбавляя альбомы реально личными темами. В конце концов его имидж вообще изменился, и наблюдать за ним массам стало интереснее.
Эминем же раскрылся по-своему. Сидеть в рамках своего внутреннего мирка долго было нельзя, и на свет появился полностью выдуманный персонаж, который позволял передавать опыт куда более креативно и интересно, чем на «Infinite». Душа нараспашку в дальнейшем никуда не делась, но Эм быстро понял, что надо делать захватывающую музыку, а не показывать слушателям очередную страницу дневника, особенно, пока они с тобой совсем не знакомы.
Поздравляю с первенцами, мои любимые! 💛
Сегодня у нас есть повод вспомнить дебютные альбомы двух великих артистов. Конечно, сравнение тут притянуто за уши и оправдано лишь единством юбилеев. Но, с другой стороны, оно позволяет увидеть ощутимую разницу на заре творческих биографий этих двух ровесников, да и в целом альбомы олицетворяют принципиально разные подходы к самовыражению.
А ведь дебютники - самый сырой и искренний материал, зачастую лишенный расчета. Так что именно они позволяют влезть под кожу молодых и голодных исполнителей, показывают их неприкрытую сущность, которая в дальнейшем неизменно обрастает менее живыми дополнениями. Об этом и предлагаю подумать.
«2Pacalypse Now» - это альбом, на котором внешнее отражается во внутреннем, то есть окружающие обстоятельства напрямую влияют на переживания автора и содержание его творчества. Дебютник Тупака появился именно благодаря проблемам черной Америки, насущным вопросам социальной справедливости, полицейского насилия и выживания в гетто.
Все, что должно было заботить умного молодого черного парня в США 1991 года, закономерно проходило через Пака. Причем важно, что вышеупомянутые проблемы не обязательно затрагивали лично его - просто 19-летний Тупак уже умел считывать происходящее вокруг. И переживать это самостоятельно не нужно, ведь все лежит на поверхности рядом - смотри по сторонам, бери и мастерски интерпретируй.
Пятью годами позже, когда Тупака уже не было в живых, дебютный альбом выпустил белый парень из Детройта. Эта пластинка получила название «Infinite», и с ее судьбой все знакомы. Не буду пересказывать Википедию, но напомню, что альбом прошел совершенно незамеченным и до сих пор остается таким для масс. Причин этому много, но, возможно, одна из них в том, что на этом альбоме внутреннее как бы экстраполируется на внешнее пространство.
В отличие от Пака, для молодого Эминема принципиально важен его личный внутренний мир. Этот мир индивидуален, он заведомо заботит только одного автора и парочку близких, но Эму на это наплевать, потому что он не может держать переживания в себе. Его творческая сущность заключена в том, чтобы дарить окружающим свое нутро, а когда музыка строится только на этом, путь становится непростым.
Разумеется, все эти искренние размышления о желании подняться с колен, накормить дочь и построить крепкие отношения актуальны для многих, и, конечно, на автора влияют обстоятельства. Но Эминем образца 1996 года использует музыку как отдушину для прожитого, а не как средство социальной манифестации. Если тут и прослеживается комментарий, то он побочен. Так же, как и побочны проявления индивидуальности у Пака.
Интересна и форма, в которой решены оба альбома. Если у Тупака, фокусирующегося на важном для общества, почти нет акцента на читке и замысловатых рифмах, то Эминему, копающемуся в себе, словно необходимо дополнительно удерживать внимание. И тут молодой lyrical miracle отрывается по полной. Посыл малоизвестного Пака прямолинеен и наследует традициям Public Enemy, посыл такого же Эминема - искренние, но менее интересные темы, приправленные текстовыми завитками. 2 цели и 2 набора средств. Оба молодцы.
Ну и нельзя не раскрыть тему неизбежной дальнейшей эволюции, которую во-многом вынужденно проходит каждый большой артист. Наши герои, по-разному грянувшие дебютниками, очевидно, понимали свои слабые стороны - обоим не хватало артистической многоликости и сильного образа. Пак пошел по пути постепенного развития, полируя звук и все-таки разбавляя альбомы реально личными темами. В конце концов его имидж вообще изменился, и наблюдать за ним массам стало интереснее.
Эминем же раскрылся по-своему. Сидеть в рамках своего внутреннего мирка долго было нельзя, и на свет появился полностью выдуманный персонаж, который позволял передавать опыт куда более креативно и интересно, чем на «Infinite». Душа нараспашку в дальнейшем никуда не делась, но Эм быстро понял, что надо делать захватывающую музыку, а не показывать слушателям очередную страницу дневника, особенно, пока они с тобой совсем не знакомы.
Поздравляю с первенцами, мои любимые! 💛
1 картинка
Новый список